这首诗《跋韦偃病马图》由金末元初的诗人王寂所作，是对画家韦偃所绘《病马图》的题跋。诗中以高度的艺术敏感性和深刻的洞察力，对韦偃的绘画技巧和作品内涵进行了深入的探讨与赞美。诗的开篇即以历史上的两位著名画家——韩子规和曹霸——来衬托韦偃的绘画才能，表达了对韦偃艺术成就的高度评价。接着，诗人指出韦偃在描绘马匹时虽注重外形的描绘，但未能深入刻画马的内在精神与气质，使得作品略显不足。这种“画肉不画骨”的批评，既体现了诗人对艺术真谛的深刻理解，也反映了他对韦偃作品的客观评价。随后，诗人通过对比韦偃与另一位画家韦偃（此处似为笔误，应为韦偃与他人比较）的技艺，强调了韦偃在古松描绘方面的独特造诣，暗示其在其他领域也可能有非凡的才华。诗人进一步提出疑问，为何韦偃不尝试描绘历史上著名的骏马，如唐玄宗的“照夜白”或唐太宗的“拳毛騧”，这些马匹不仅外形壮美，更承载着深厚的历史文化意义，能够更好地展现画家的技艺与情感。诗的后半部分，诗人感慨于历史的变迁，感叹那些曾经驰骋疆场、英勇无畏的战马如今只能在画布上留下剥落的皮骨，失去了往日的威风与活力。诗人借此表达了对逝去英雄与辉煌时代的怀念，以及对艺术作品中蕴含的历史记忆与情感价值的重视。最后，诗人表达了对韦偃未能充分发挥其艺术潜能的遗憾，并寄希望于未来，期待韦偃能够“起废一长鸣”，即重新激发创作灵感，治愈艺术作品中的“凡庸”，使其焕发出新的生命与光彩。这不仅是对韦偃个人的期待，也是对整个艺术界的呼唤，希望艺术家们能够超越平凡，创造出能够洗涤人心、启迪智慧的伟大作品。整首诗通过对韦偃《病马图》的评述，展现了诗人对艺术的独特见解和深邃思考，同时也寄托了对历史、英雄与艺术之间复杂关系的深刻反思。